Die Winterspiele 2026 in Mailand-Cortina sind in vollem Gange und ich muss ehrlich sagen: Mein Tänzerherz schlägt höher bei dem, was derzeit auf dem Eis passiert. Obwohl wir bei Miss Salsa natürlich meistens auf einem Holzboden stehen, ist die Verbindung zum Eiskunstlauf — und speziell zum Eistanzen (Ice Dance) — unglaublich groß. In meinen dreißig Jahren in der Tanzwelt habe ich viele Disziplinen kommen und gehen sehen, aber von der Art und Weise, wie Technik und Entertainment auf der olympischen Eisbahn verschmelzen, können wir als Tänzer wirklich etwas lernen.
Die 90er Jahre leben im Rhythm Dance wieder auf
Heute stand im Forum di Milano der Rhythm Dance auf dem Programm. Für alle, die nicht täglich Eiskunstlauf schauen: Dies ist die Disziplin, bei der jedes Paar verpflichtet ist, innerhalb eines spezifischen Themas zu tanzen. In diesem Jahr lautet das Thema 'Upbeat 90s', was für eine herrliche Dosis Nostalgie sorgt. Das britische Duo Lilah Fear und Lewis Gibson, derzeit einer der größten Medaillenkandidaten, entschied sich für ein Medley der Spice Girls. Von 'Wannabe' bis 'Spice Up Your Life' – die Energie war förmlich greifbar.
Was ich an ihrer Performance so faszinierend finde, ist das Styling. Lilah erschien in einer funkelnden Version des ikonischen Union-Jack-Kleides von Geri Halliwell, während Lewis mit einem Leopardenprint auf Mel B anspielte. Es ist genau dieser Mut, einen Charakter zu verkörpern, den wir in der Salsa- und Showdance-Welt ebenfalls so dringend brauchen. Laut der Live-Berichterstattung der BBC konnten sie damit eine Saisonbestleistung erzielen, was sie direkt im Rennen um die erste britische Eiskunstlauf-Medaille seit den legendären Torvill & Dean hält.
George Michael und die Kunst des Twizzles
Ein weiteres Paar, das meine Aufmerksamkeit erregte, sind die jungen Phebe Bekker und James Hernandez. Sie wählten die Musik von George Michael mit einem Mix aus 'Freedom' und 'Killer'. Wenn man sich ihre technische Ausführung ansieht, erkennt man, wie entscheidend die sogenannten 'Twizzles' sind — jene rasanten Drehungen auf einem Bein, während sie über das Eis gleiten. Im Salsa nennen wir das einfach Spins, aber auf dem Eis gehört ein extremes Maß an Balance und Timing dazu.
James und Phebe zeigen, dass man selbst mit einem klassischeren Pop-Vibe eine moderne, scharfe Choreografie kreieren kann. Es ist nicht nur ein 'nettes Bewegen zur Musik'; es ist Spitzensport, bei dem jeder Schritt exakt auf den Schlag fallen muss. Das ist genau die Disziplin, die ich auch meinen Schülern immer zu vermitteln versuche: Technik ist die Basis, aber die Musik muss die Seele sein.
Niederländischer Erfolg auf der Eisbahn
Natürlich kommen wir als Niederländer nicht an den Leistungen von Jutta Leerdam vorbei. Obwohl sie in die Kategorie Eisschnelllauf fällt, ist ihre Einstellung als Athletin eine Inspiration für jeden in der Entertainmentwelt. Jutta konnte Gold über 1000 Meter gewinnen, eine Leistung, über die auch in den internationalen Medien ausführlich berichtet wird. So meldet The Sun, dass ihr Partner, der bekannte YouTuber und Boxer Jake Paul, lautstark vor Ort war, um sie zu unterstützen.
Was Jutta und die Eistanzer gemeinsam haben, ist der enorme Druck, im richtigen Moment Leistung zu erbringen. In der Tanzwelt haben wir oft mehrere Chancen, aber bei den Spielen hat man diesen einen Lauf, diese paar Minuten, in denen alles passen muss. Der Fokus, den sie im Tunnel zum Start ausstrahlt, ist genau der Fokus, den man für einen wichtigen Wettkampf oder eine große Show benötigt.
Was können wir als Tänzer davon lernen?
Aus meiner Erfahrung sehe ich drei große Lektionen in diesen olympischen Darbietungen, die direkt auf die Tanzfläche übertragbar sind, egal ob man Salsa, Ballroom oder Jazz tanzt:
- Entertainment-Wert: Fear und Gibson beweisen, dass ein Publikum (und eine Jury) sofort 'dabei' ist, wenn man Wiedererkennungswert und Freude ausstrahlt. Trauen Sie sich, groß zu schauspielern.
- Synchronisation unter Druck: Beim Rhythm Dance müssen Paare Pflichtelemente laufen. Die Präzision, mit der sie die Bewegungen des anderen spiegeln, ist beispiellos. Üben Sie Ihre Choreografie nicht, bis Sie sie richtig machen, sondern bis Sie sie nicht mehr falsch machen können.
- Musikwahl als Statement: Durch die Wahl von Ikonen wie den Spice Girls oder George Michael besetzt man sofort eine bestimmte Atmosphäre. Die Musik erledigt die halbe Arbeit für einen, vorausgesetzt, man verkörpert ihre Energie auch wirklich in seinen Bewegungen.
Der Weg zum Free Dance
Der Kampf um die Medaillen ist noch nicht entschieden. Am Mittwoch steht der Free Dance auf dem Programm, bei dem die Paare viel mehr Freiheit in ihrer Choreografie und Musikwahl haben. Während es beim Rhythm Dance um technische Einschränkungen innerhalb eines Themas geht, ist der Free Dance der Moment, in dem die echten Geschichten erzählt werden. Ich bin gespannt, ob die britischen Paare ihre Nerven unter Kontrolle behalten können. Wie die BBC treffend über die Curling-Teilnehmer bemerkte: Manchmal 'vergeigen' es selbst die Besten im letzten Moment. Hoffen wir, dass die Tänzer auf dem Eis einen kühlen Kopf bewahren.
Es ist wunderschön zu sehen, wie Tanz in dieser Form eine Weltbühne erhält. Es erinnert uns daran, dass Bewegung eine universelle Sprache ist, egal ob sie auf glattem Eis in Italien oder auf einer verschwitzten Tanzfläche in Amsterdam gesprochen wird. Ich werde die Entwicklungen in Mailand aufmerksam weiterverfolgen, denn diese Dosis Inspiration können wir in der Tanzschule gut gebrauchen.