Mia Brookes bei den Winterspielen: Die Kunst des Fliegens

Adrenalin und Eleganz auf der Piste

Während die Winterspiele 2026 in Mailand und Cortina d'Ampezzo in vollem Gange sind, sitze ich mit klopfendem Herzen vor dem Fernseher. Nicht wegen des Eisschnelllaufs von Jutta Leerdam — obwohl diese Goldmedaille natürlich großartig ist — sondern wegen des Snowboard-Finales der erst 19-jährigen Mia Brookes. Wenn Sie mich fragen, was eine Snowboarderin in einem Tanzblog zu suchen hat, dann haben Sie Mia wahrscheinlich noch nie fliegen sehen. Was sie im Big-Air-Finale zeigt, ist pure Choreografie, aber in dreißig Metern Höhe.

In meinen dreißig Jahren in der Tanzwelt habe ich Tausende von Pirouetten und Sprüngen gesehen, aber die Körperbeherrschung dieser jungen Britin ist auf einem anderen Niveau. Mia Brookes liegt nach ihrem zweiten Lauf derzeit auf dem dritten Platz, nachdem sie einen lupenreinen Backside 1260 landete. Das bedeutet dreieinhalb Rotationen um ihre Achse, während sie durch die Luft gleitet. Für einen Tänzer mag das wie ein extremer 'Tour en l'air' klingen, aber mit der zusätzlichen Herausforderung eines Brettes unter den Füßen und der Schwerkraft, die an einem zieht.

Die Technik hinter dem Sprung

Laut den neuesten Berichten der BBC wird in den britischen Lagern bereits über eine '14' oder sogar eine '16' spekuliert. Wir sprechen hier über die Gradzahl der Rotation: 1440 oder 1600 Grad. Das bedeutet vier bis fast vierfache Drehungen um die eigene Achse. Bei Miss Salsa hämmern wir immer auf den 'Spot' ein — den Punkt, auf den man während einer Drehung schaut, um nicht schwindelig zu werden. Mia hat keinen festen Punkt in der Luft; sie muss sich auf ihre Propriozeption verlassen, die Fähigkeit zu spüren, wo sich ihr Körper im Raum befindet.

Es ist genau diese 'räumliche Wahrnehmung', die wir auch bei Top-Tänzern sehen. Ob man nun eine komplexe Salsa-Kombination ausführt oder einen Doppelsalto auf einem Snowboard macht, die Basis ist dieselbe: eine eisenstarke Körpermitte (Core) und die Fähigkeit, seinen Schwung zu kontrollieren. Mia Brookes ist nicht einfach nur eine Athletin; sie ist eine Künstlerin, die den Gesetzen der Physik mit einer Nonchalance trotzt, um die sie manch professioneller Tänzer beneiden würde.

Die Verbindung zum Eistanzen

Es ist interessant zu sehen, dass zur gleichen Zeit, in der Mia ihre Medaille jagt, die britischen Eiskunstläufer Lilah Fear und Lewis Gibson ihre Kampagne starten. Laut TNT Sports hoffen sie, die erste britische Eiskunstlaufmedaille seit Torvill & Dean zu gewinnen. Obwohl Eiskunstlauf natürlich viel näher an traditionellen Tanzformen liegt, sehe ich bei Mia Brookes einen ähnlichen 'Flow'.

Schauen Sie sich nur einmal an, wie sie landet. Das ist nicht einfach nur ein Brett auf den Schnee setzen; das ist das Absorbieren von Energie, genau wie ein Tänzer einen Sprung in einem tiefen Plié landet, um die Gelenke zu schonen. Wenn Mia nicht perfekt landet, ist ihr Lauf vorbei. In der Tanzwelt nennen wir das 'die Landung stehen'. Der Unterschied ist, dass es bei ihr um eine olympische Medaille geht und ein kleiner Fehler in einem harten Aufprall auf dem Eis enden kann.

Was wir als Tänzer von Mia lernen können

Ich höre oft von Schülern, dass sie Angst haben zu stürzen oder Fehler bei einer schnellen Drehung zu machen. Mia Brookes zeigt, dass Angst ein Ratgeber ist, aber keine Blockade. Sie steht derzeit an zehnter Stelle von zwölf in der Startreihenfolge für den letzten Lauf, was bedeutet, dass der Druck gigantisch ist. Trotzdem sieht man sie lachen und es mit ihrem 'Fanclub' genießen, einschließlich ihrer Eltern, die mit Union Jacks winken.

Konkret gibt es drei Dinge, die wir aus ihrer Performance für unsere eigene Tanzpraxis mitnehmen können:

  • Commitment (Einsatz): Sobald Mia die Schanze hinunterfährt, gibt es kein Zurück mehr. Sie setzt zu 100 % auf ihren Trick. Im Tanzunterricht sehe ich oft, dass Leute mitten in einer Drehung aus Unsicherheit 'stoppen', wodurch sie erst recht aus dem Gleichgewicht geraten.
  • Visualisierung: Man sieht die Snowboarder oben auf dem Berg oft mit geschlossenen Augen ihre Bewegungen durchgehen. Sie 'tanzen' den Lauf in ihrem Kopf. Dies ist eine bewährte Technik, die wir als Tänzer viel öfter für komplexe Choreografien einsetzen sollten.
  • Resilienz (Belastbarkeit): Die Konkurrenz ist mörderisch. Anna Gasser, die amtierende Championesse, zeigte Schwächen. Mia bleibt unter diesem Druck cool. Diese mentale Widerstandsfähigkeit ist die halbe Miete.

Die Atmosphäre in Mailand und Cortina

Die Stimmung beim Big-Air-Finale ist elektrisch. Es gibt eine enorme französische Präsenz, die sehr lautstark ist, aber der Mia Brookes Fanclub übertönt fast alles. Es erinnert mich an die Energie während eines großen Tanzwettbewerbs oder eines Kongresses. Diese kollektive Leidenschaft für Bewegung ist es, was uns verbindet, sei es auf einem Parkettboden oder auf einem verschneiten Hang in Italien.

Während ich dies schreibe, bereitet sich Mia auf ihren letzten Sprung vor. Sie hat den 1260 in der Tasche, aber um Gold von der Japanerin Momo Suzuki oder den österreichischen Top-Athletinnen zu holen, wird sie den 1440 ziehen müssen. Es heißt Alles oder Nichts. Und genau das ist die Leidenschaft, die ich im Sport und im Tanz so bewundere. Der Mut, sich völlig hinzugeben, wohlwissend, dass die ganze Welt zuschaut.

Ob sie nun mit Gold, Silber oder Bronze nach Hause geht, Mia Brookes hat bereits bewiesen, dass sie eine der faszinierendsten Bewegungskünstlerinnen dieser Generation ist. Für die Tänzer unter uns: Schauen Sie sich heute Abend noch die Wiederholungen an. Achten Sie nicht nur auf die Sprünge, sondern auf ihre Haltung, ihren Fokus und diese unglaubliche 'Airtime'. Davon können wir alle noch etwas lernen.

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